Museo Etnográfico

Actividades anteriores

	Invierno - Primavera 2008
			PIEZA SELECCIONADA En noviembre de 2007 don Elías Rubio Marcos hizo donación gratuita al Museo Etnográfico de Castilla y León de un lote de moldes de yeso procedente del extinto taller de los ceramistas burgaleses Francisco y Simón Calvo. Nos solicitaba encarecidamente que si en un futuro llegara a crearse algún museo de carácter etnográfico o artístico en la ciudad de Burgos, las piezas pudieran regresar a la capital del Arlanzón. Es una razón de peso que respetamos por entero. El lote fue recolectado por el donante tras el derribo del alfar de la Calle Alfareros, junto a la vieja carretera de Madrid. Preferimos reproducir de primera mano la valiosísima información remitida por Elías Rubio: "te podrás imaginar que he conocido importantes transformaciones urbanas en mi ciudad. Me crié en la zona sur de Burgos, en un barrio que se llama San Pedro y San Felices, en el cual existe una calle que recibe el nombre de Alfareros. Pues bien, es esta calle con nombre germial yo conocí hornos de cal al aire libre, en los cuales llegué a calentarme las manos en los duros inviernos, y en los cuales algunas mujeres del barrio llegaban a arrimar los pucheros para cocer las legumbres, ahorrando así combustible, pues tal era la escasez de los años cincuenta. Pero, además de dichos hornos de cal, en la misma calle y arrimados a ellos, había también talleres de alfarería. Recuerdo uno de gran tradición, el de la familia Calvo, y recuerdo sus cacharros, salidos de los hornos, tendidos en un gran patio, cercado con gran tapial y con una morera en el centro...". Son piezas únicas que sirvieron para obtener copias con las que decorar los vestíbulos de domicilios burgaleses y los salones de círculos de recreo, a medio camino entre las sutilezas de un naturalismo alcanforado y los umbrales de la mecanización. Las piezas presentadas son buen exponente del saber hacer de un maestro matricero, confeccionando una pieza capaz de absorver el agua de la pasta de arcilla y espesarla, añadiendo una emulsión jabonosa a pincel para evitar la adherencia del barro (endureciendo en ocasiones la matriz de yeso con una fina capa de aceite de linaza o vaselina e introduciéndola en un baño de gelatina calentada al baño de María).

			ENERO 2008

	Epifanía Óleo sobre cobre Enero 2008 Entrada principal Anónimo flamenco fines del siglo XVII (marco dorado del siglo XVIII) Museo Diocesano de Zamora La popular escena adopta las convenciones propias de la época, bien difundidas mediante estampas, cobres y tablas importadas desde los Países Bajos. Los pomposos magos y su enjoyado cortejo adoran y agasajan al Niño que descansa sobre las rodillas de la Virgen, junto a San José, la mula y el buey. Sobre la composición brilla la estrella, filtrándose entre el entablillado ramaje del humilde portal, aunque de puerta hacia dentro, reutiliza un soberbio edificio de resonancias clásicas (como en otras composiciones del círculo de Juan de Juanes o de Antonio de Pereda). El paisaje de fondo resulta más convencional, atemporal, de escaso postín bucólico. Es una pieza de devoción que pudo llegar a tierras zamoranas desde Flandes o Italia, al hilo del tan frecuente mercadeo de obras de arte arribadas hasta tierras castellanas en razón del comercio lanero.

	DECIRES Y CANTARES PARA ESPANTAR LOS MALES Taller didáctico 26, 27 y 28 DIC (curso I) 17:30-19:30 h. Impartido por Josemi Lorenzo Arribas Dirigido a jóvenes y adultos, a partir de 15 años Precio: 5 eur PLAZAS LIMITADAS ¿Sabías que los romances no sólo se recitaban, sino que se cantaban acompañados de música? ¿Te gustaría aprender y analizar cantares y canciones tradicionales, de diversas procedencias? En este taller podrás conocer algunos de los secretos que posee la música tradicional y su contexto de interpretación, así como las letras y canciones que han acompañado distintas melodías y tonalidades a lo largo de los siglos, entre otros aspectos… ¿Te animas?

	CURSO PRÁCTICO DE JUGLARÍA Taller didáctico 2, 3 y 4 ENE (curso II) 10:30-13:30 h. Impartido por Josemi Lorenzo Arribas Dirigido a niños de 7 a 14 años Precio: 5 eur PLAZAS LIMITADAS ¿Quiénes eran los juglares? ¿Te gustaría conocer cómo vivían y qué hacían? ¿Existían los juglares en las sociedades tradicionales? ¿Y en nuestros días? Desde el Museo Etnográfico te proponemos un viaje lleno de sorpresas, en el que hablaremos de instrumentos musicales, cantaremos y escribiremos canciones, desarrollaremos un taller de romances y realizaremos labores detectivescas en las salas del Museo… Asimismo, los niños recibirán un pequeño cuaderno de trabajo con las actividades realizadas, ilustraciones y comentarios, que les ayudará a afianzar y a recordar la experiencia educativa y lúdica vivida durante estos días.

	ENCUENTRO A CUATRO MANOS Taller didáctico 16 ENE 10:30-12:00h Impartido por Mikel y Eiande Aranburu Dirigido alumnos de Enseñanza Secundaria Imprescindible reserva con antelación PLAZAS LIMITADAS ¿Qué es un txistu? ¿Te gustaría conocer diferentes toques y tonadas de la música tradicional navarra? En este taller descubrirás de manera técnica y práctica la magia que esconden la flauta y el tamboril, guiados por las virtuosas manos de los txistularis Aranburu...

	ENCUENTRO A CUATRO MANOS Concierto 16 ENE 20:30h Mikel Aranburu (Navarra) Alberto Jambrina (Zamora) La gaita o flauta se ha considerado como el instrumento por excelencia de los pastores y símbolo de la sencillez y la humildad. Sin embargo, la tradición ha reconocido su origen divino: Pan el dios griego de los pastores construyó su flauta de una caña en la que se había convertido su enamorada, la ninfa Surinx. Apolo, tras ser expulsado del Olimpo y despojado de sus rayos divinos, es obligado a convertirse en pastor, y tocando la flauta descrubriría los encantos de la vida campestre. No se pueden obviar tampoco los poderes casi mágicos del sonido de la flauta, sin ir más lejos, en Hamelín fue un flautista quien resolvió todos sus problemas... En la actualidad prácticamente en toda la Península Ibérica se baila al son de la flauta y el tamboril; en Navarra y País Vasco se denomina txistu, gaita charra en Salamanca, flaviol en Cataluña, silbo en Cantabria, en León y en Aragón chiflo...		Hoy, en el Museo Etnográfico de Castilla y León, un simple tubo de madera, abierto por un lado y con embocadura en bisel por el otro, y con tres agujeros se convierte en gran protagonista. El zamorano Alberto Jambrina y Mikel Aranburu, txistulari navarro, comparten escenario descubriendo toques y tonadas, similitudes y contrapuntos entre la música tradicional de Navarra y de Zamora.

	LOS OBJETIVOS DEL MILENIO en colaboración con la Coordinadora ONGD de Castilla y León Martes, 22 de enero 20:15 h Objetivo: Erradicar la pobreza extrema y el hambre LA ESPALDA DEL MUNDO Director: Javier Corcuera Género: Documental España, 2000 - 89’ Miércoles, 23 de enero 20:15 h Objetivo: Promover la igualdad de género y la autonomía de la mujer MOOLAADÉ Director: Ousmane Sembene Género: Drama Senegal, 2005 - 117’ . . Jueves, 24 de enero 20:15 h Conferencia IGUALDAD DE GÉNERO Y AUTONOMÍA DE LA MUJER Almudena Cabezas Politóloga e investigadora de la Facultad de Ciencias Políticas y Sociología de la Universidad Complutense de Madrid Objetivo: Alcanzar la Educación Primaria universal BINTA Y LA GRAN IDEA Director: Javier Fesser España, 2004 - 29’ . . Viernes, 25 de enero 20:15 h Objetivo: Reducir la mortalidad infantil LAS TORTUGAS TAMBIÉN VUELAN Director: Bahman Ghobadi Género: Drama Irán e Iraq, 2004 - 95’		Los Objetivos de Desarrollo del Milenio fueron aprobados en la Asamblea General de Naciones Unidas en el año 2000 y firmados por 189 Jefes de Estado y de Gobierno. Recogen medidas específicas para luchar contra la pobreza, así como para propiciar el cumplimiento de los derechos humanos y lograr un desarrollo sostenible.

	ILUSTRACIÓN DE CUENTOS TRADICIONALES ORALES II Edición del Concurso 31 ENE 12:00h . Salón de actos El Museo Etnográfico de Castilla y León presenta la convocatoria del II Concurso de Ilustración de Cuentos Tradicionales Orales, iniciativa que como el pasado año, cuenta con la colaboración de los centros educativos de Infantil, Primaria y Secundaria de nuestra Comunidad Autónoma. En dicho Concurso el Museo Etnográfico seleccionará para los centros participantes diferentes cuentos tradicionales orales -pertenecientes al patrimonio etnográfico inmaterial castellano y leonés- que los escolares escucharán y trabajarán en la clase, ilustrándolos posteriormente.		En el acto de presentación se darán a conocer las bases del Concurso, que quedarán a disposición del público en la recepción del Museo; asimismo, los centros recibirán una copia de las mismas, con la finalidad de que los profesores interesados puedan empezar a trabajar con sus alumnos en la clase.

			FEBRERO 2008

	FOTOGRAFÍA ETNOGRÁFICA Curso práctico 2, 9, 16 y 23 FEB 10:00-14:00 h. . Salón de actos Impartido por los fotógrafos y profesores: 2 FEB Florencio Maíllo (Salamanca) 9 FEB Victorino García Calderón (Salamanca) Santiago Santos (Salamanca) 16 FEB Mª Ángeles Sánchez (Madrid) Luis Calvo Calvo (Barcelona) 23 FEB Miguel Sánchez Martínez (´León) Puri Lozano (León) . Dirigido a adultos interesados en la Fotografía Etnográfica Inscripción 5 eur PLAZAS LIMITADAS . . La fotografía de registro antropológico ha sido un ámbito recientemente invocado, analizado y hasta historiado en territorio hispano. Y eso ha supuesto un ejercicio disciplinar de verdadero rigor arqueológico que nos lleva a considerar la evolución de técnicas y estilos, desde el alba de los estereotipos desde dentro y desde fuera (Georges Washington Wilson, E.K. Tenyson, R.P. Napper, Casiano Alguacil o Telesforo de Aranzadi), al misterio visionario (Kurt Hielscher), el tardopictoralismo (José Ortiz Echagüe), el reportaje embozado (W. Eugene Smith) o la asunción de las vanguardias y sus obligadas amnesias (Francesc Català Roca o Xavier Miserachs).		Desde los antañones periplos de Clifford y Laurent, muchos testimonios fotográficos han permitido documentar tipos y paisajes de hondo calado humano, pero también han surcado itinerarios nodales y desnaturalizadas poses que mascullan o callan lo que no dicen. Son, en impagable ocurrencia de Publio López Mondéjar, "fuentes de la memoria", brazadas de instantánea que han sabido perpetuarse desde el espectro del daguerrotipo hasta el brillante destello del papel baritado.

	BAILE TRADICIONAL, BAILE DE SOCIEDAD Y BAILE DE SALÓN Taller didáctico 6, 13, 20 y 27 FEB 5, 12, 19 Y 26 MAR 19:00-21:00 h. Impartido por Gema Rizo Dirigido a adultos y jóvenes, a partir de 15 años Inscripción: 5 eur PLAZAS LIMITADAS ¿Te gustaría saber por qué ha renacido el interés por los bailes de salón? ¿A qué denominamos "baile de sociedad"? ¿Cuáles son sus diferencias respecto al "tradicional"?		Estas y otras cuestiones serán analizadas en este taller, ahondando en los orígenes históricos de los bailes de salón, analizando sus diferentes formas y aplicaciones sociales, sin dejar de lado la cultura tradicional y sus modalidades de danza. Además del aprendizaje de estos bailes, prestaremos también atención a los cambios acontecidos en el siglo XIX en relación a la indumentaria, la proliferación de instrumentos mecánicos y su influencia en el ámbito tradicional. ¿Te animas?

	POESÍA GOLIARDESCA, POESÍA PARA GOZAR 7 FEB 20:15 h. Salón de actos . Los profesores Manuel María Pérez López y Julio Borrego Nieto, después de demostrar honradamente con sus largos años de trabajo cuán poco necesita el ser humano para su subsistencia, tuvieron la fortuna (científica) de hallar en la biblioteca de la Universidad de Salamanca unos versos que inmediatemente fueron tachados por la crítica especializada de "goliardescos". . Según el Diccionario de la Real Academia, la poesía goliardesca se caracteriza por tocar en sus versos temas "amorosos, báquicos y satíricos", es decir, la esencia misma de la vida. . Los versos fueron ordenados y editados bajo el título de Libro de buen folgar, libro que demuestra: a) que la Edad Media fue cualquier cosa menos aburrida; b) que después de más de mil años las preocupaciones humanas siguen siendo las mismas. Véase, a guisa de ejemplo, el comienzo del Enxiemplo de Francisco el pastorciello, con su tratamiento del tópico clásico El tamaño sí importa: . Por omildoso campo do cresce el robre viejo pastoriaba ganado un manso çagalejo: non avíe otra compaña que perraco bermejo nin más placer avíe qu`el que da el vino añejo. . Se llamaba Phrancisco, por mal apodo Paco, la vianda no era mucha, andaba un poco flaco, tocante al estatura, el moço era retaco: un borrego chiquito le llegaba al sobaco. . Mas bajo los calzones, rebuxada en la pana, guardaba el tal Phrancisco su prenda más galana: tres palmos bien medidos de minga zamorana, de aquesas que se anuncian a toque de campana...

	PLOMADAS plumb bobs PROLONGACIÓN DE LA EXPOSICIÓN Hasta el 24 FEB Sala de Temporales colección Primitivo González La plomada nos alerta sobre la obediencia a la ley de la gravedad y, como un ángel guardián, guía el paso a paso del construir.		Es símbolo y condensación expresiva de la tenaz persistencia de un castillo tácito. La extraordinaria exposición de las plomadas de la colección de Primitivo González visualiza ese castillo como un bosque tangible. Esta instalación que reúne un gran número de plomadas de diversa apariencia, hace patente la naturaleza de una resistencia en contraste con el fluir inquieto de lo que los hombres construyen en el tiempo.

	ANA ALCAIDE Concierto 28 FEB 20:15 h. Salón de actos Ana Alcaide, licenciada en Biología y especializada en Botánica, conoció la Nyckelharpa o viola de teclas durante una beca de estudios en Suecia. Este instrumento medieval minoritario de origen sueco es poco conocido fuera de su país de origen. Atraída por su sofisticación y profundidad sonora, Ana dedicó tres años a aprenderlo de manera autodidacta en la ciudad de Toledo. Su originalidad radica en la integración del instrumento en la música española que, hasta ahora, nunca había sido abordada con la viola de teclas.		Actualmente Ana Alcaide finaliza sus estudios superiores musicales en Malmo Academy of Music, de la Universidad de Lund (Suecia), lugar donde combina la música tradicional con el aprendizaje de técnicas más modernas, redescubriendo las melodías sefardíes, los ritmos castellanos y flamencos, las rabeladas cántabras y las piezas renacentistas, llenando los espacios de sonidos nuevos...

			MARZO 2008

	EL CANTO QUE ENCANTA: SIRENAS Y NANAS Día Internacional de la Mujer Conferencia 7 MAR 20:15 h. . Salón de actos Josemi LORENZO ARRIBAS Universidad Complutense de Madrid La voz femenina ha sido siempre sospechosa y se la ha tratado de silenciar. Pero las mujeres han cantado siempre, y estas melodías han producido una fascinación que han tenido su reflejo en la cultura popular: es el canto que encanta. Como las nanas que, mujeres por lo general, han cantado a los pequeños para hacerles dormir. Tras las aparentemente inocentes canciones de cuna se abre todo un mundo de expectativas, quejas y experiencias femeninas que han sido muy poco investigado. Otro cantar es el de las sirenas. Esos seres fantásticos, mitad animal (ave o pez), mitad mujer, que tenían un canto seductor contra el que los varones no podían defenderse. Por ello, las sirenas han pasado como seres maléficos a pesar de, o precisamente por, la belleza de su canto.		Nanas y sirenas comparten protagonismo femenino, el carácter "encantador" de su canto, y la ausencia de varones en los contextos en los que dicha música tiene lugar. De estos temas vamos a tratar en conmemoración del 8 de marzo, Día Internacional de las Mujeres, en que llevarán, nunca mejor dicho, la voz cantante.

	PROCESIONES Y COFRADÍAS DE LA SEMANA SANTA VALLISOLITANA Conferencia 11 MAR 20:15 h. Salón de actos Javier BURRIEZA SÁNCHEZ Investigador del Instituto de Historia del CSIC (Madrid) Especialista en Historia de la Iglesia durante la Edad Moderna, ha trabajado con especial celo y rigor en proyectos de investigación sobre el catolicismo de la España Moderna, las heterodoxias protestantes y las polémicas antijesuíticas del siglo XVIII. Autor de numerosos libros y artículos especializados sobre la Semana Santa vallisoletana, la Compañía de Jesús en Castilla, la comunidad irlandesa y la monarquía hispánica o los catecismos y las misiones jesuíticas, además de participar en la realización de varias exposiciones. Iniciamos este año una actividad que esperamos fraguará con el tiempo, ilustrando y documentando el porqué de la Semana Santa en otras ciudades y villas de la geografía peninsular.		La ciudad de Valladolid contó desde inicios del siglo XVI con cinco cofradías penitenciales: La Cruz (curaba enfermos contagiosos y acogía a peregrinos y viandantes desamparados), la Sagrada Pasión (recogía a cuantos morían en los caminos o aparecían ahogados en el río y solicitaba limosna en la Plaza Mayor para asistir a cuantos iban a ser ejecutados por la justicia o retiraba los cuerpos de los pobres reos descuartizados), Las Angustias (se ocupaba de los enfermos de tiña), La Piedad (creó un hospital para socorrer a los pobres) y la más moderna de Jesús Nazareno (1599). Cofradías que incentivaron las procesiones penitenciales siguiendo los preceptos trentinos y encargando los célebres "pasos", alcanzando enorme predicamento y prestigio durante el siglo XVII. Depreciadas durante el siglo XVIII, llegaron casi a desaparecer durante el XIX, resucitando en el XX. Cronistas célebres como Canesi, Ventura Pérez y Pinheiro da Veiga (La Fastiginia), referirían aquellos ritos procesionales que darían fama universal a la ciudad de Valladolid.

	EXVOTOS MEXICANOS Inaguración de la exposición MARZO - AGOSTO DE 2008 Sala de exposiciones temporales Margarita Contreras y Luis Vicente Elías Pascual 13 MAR EXPOSICIÓN TEMPORAL El exvotismo, práctica ancestral hasta fechas muy recientes, ha registrado manifiestos devotos y hasta milagrosas supervivencias en forma de santuarios -con rebotica y trastienda museable- poco conocidos y en peligro de extinción. Culturas sincréticas como la mexicana dan cuenta de la realidad exvotiva que, a pesar del reclamo del souvenir y el abierto fenómeno turístico desde los países ricos, sigue siendo terreno abonado al discurso antropológico, entre las fronteras de lo idiosincrático y el natural simulacro. Pero mantienen señuelo de ofrenda y comisura de quejido profundo, como arrumaco de hondo asentimiento lanzado hacia el más allá. La exposición presenta 86 piezas mexicanas pintados sobre soportes metálicos (algunos en formatos muy originales como bandejas y envases reutilizados) que intentarán dialogar con otras hispanas (pictóricas y hasta simbólicas). Se trata de trabar un discurso que vaya desde lo anecdótico hasta lo trascendente, desde lo cotidiano hasta lo más sublime, angustioso territorio de los mitos y las creencias.		En el catálogo de la muestra colaborarán una quincena de especialistas españoles y mexicanos (Salvador Rodríguez Becerra, Jorge Durán, Tomás Ramírez, Javier Marcos Arévalo, Eulalia Castellote Herrero, Mercedes Cano Herrera, J.Cobos Ruiz de Aldana, F.Luque Romero Albornoz, Fernando Juárez Frías, Mª de los Santos García Felguera, Elín Luque Agraz, Luis Carlos Emeric...) y se solicitará la colaboración de otros santuarios, museos y colecciones españolas.

	GUIÑOLES (I Y II) Taller didáctico 25, 26, 27 y 28 MAR 10:00-12:30 h. Dirigido a niños de 4 a 7 años (I) 12:00-14:00 h. Dirigido a niños de 8 a13 años (II) Impartido por Miguel López de Aguileta & Begoña García Precio: 5 eur PLAZAS LIMITADAS ¿Te gustaría asistir a un guiñol, elaborar sus títeres y adentrarse en sus historias y secretos? Begoña y Miguel os presentarán un mundo inmenso de posibilidades, donde la creatividad y la magia de las manos que mueven los hilos de la fantasía harán el resto... ¿Te animas?

	CONSTRUCCIÓN DE MARIONETAS Taller didáctico 25, 26, 27, 28 MAR 17:30-19:30 h. . Dirigido a adultos y jóvenes, a partir de 14 años Inscripción: 5 euros PLAZAS LIMITADAS . Impartido por Miguel López de Aguileta & Begoña García . ¿Quieres aprender a elaborar artesanalmente tus propias marionetas? En este taller descubrirás todos los pasos para poder realizar personajes de fantasía utilizando principalmente la pasta de papel, modelada y pintada con acuarela, al igual que la confección y el diseño de trajes, en distintas telas. Deja volar tu imaginación y podrás crear seres mitológicos y étnicos, brujas, hadas, magos... Te esperamos...

	MÁS QUE MAGIA MAGIA - HUMOR 28 MAR 20:00h y 22:00h . Salón de actos Entrada libre hasta completar aforo . LUIS JOYRA Espectáculo divertido dentro de un personaje alocado que realiza números mágicos con un humor irónico y disparatado, siempre dentro de un estilo muy personal. Verán magia, se divertirán, participarán y se sorprenderán de la personalidad que Luis Joyra desborda encima de un escenario. Verán... un mago diferente...

			ABRIL 2008

	Presentación LIBRO-CDs de la colección 3 ABR 12:00h Salón de actos El Canto de arada, la Salve del esquilador, el Pregón del vendedor de melones o el Toque de campanas a confesar, son algunos de los documentos recopilados en el libro-CD "Los Trabajos: en el campo, en la casa, en la calle, en la iglesia", que se presenta en el Museo Etnográfico de Castilla y León. El Baile de la gitana, El Pingacho, El Ajechao o las Habas Verdes, forman parte de "Los Bailes: el baile y la danza, el baile social, los bailes en Castilla y León". Ambos libros-CDs hacen los numeros cinco y seis de la colección "Ser y Estar en Castilla y León", continuando a "La Naturaleza", "Los Animales", "La Indumentaria" y "La Cosecha". Fruto de la colaboración entre la Fundación Joaquín Díaz y el Museo Etnográfico de Castilla y León, y coordinada por Joaquín Díaz y Carlos Porro, "Ser y Estar en Castilla y León" recopila grabaciones de campo de los últimos cincuenta años, apostando decididamente por la edición de importantes materiales para el estudio de la antropología y la etnografía de nuestra Comunidad Autónoma.

	Tercer ciclo de CONTADORES DE HISTORIAS 8, 9 y 10 ABR Salón de actos 8 ABR 20:15h Victoria Gullón "La vida en un canto" 9 ABR 20:15h Marina Sanfilippo "Tan cerca... tan lejos..." 10 ABR 20:15h Quico Cadaval "Fantasmas familiares" Tras la buena acogida del Primer y Segundo Cliclo de Contadores de Historias, el Museo Etnográfico de Castilla y León acerca de nuevo a todos los públicos el placer de volver a cantar y escuchar romances, cuentos y leyendas... En esta ocasión contaremos con la presencia de Victoria, Marina y Quico, que harán que disfrutemos de tres tardes inolvidables, en las que diferentes historias universales tendrán vida propia... Contamos con vosostros...

	2ª semana dedicada a LOS OBJETIVOS DEL MILENIO en colaboración con la Coordinadora ONGD de Castilla y León Martes, 15 de abril 20:15 h Objetivo: Mejorar la salud materna YESTERDAY Director: Darrell James Roodt Género: Drama Sudáfrica, 2004 - 96’ Miércoles, 16 de abril 20:15 h Objetivo: Combatir el SIDA, el Paludismo y otras enfermedades EL SUEÑO DE BIANCA. Mariano Barroso CARTAS A NORA. Isabel Coixet (Cortometrajes incluidos en "Invisibles" producida por Javier Bardem) España, 2006 . . Jueves, 17 de abril 20:15 h Objetivo: Garantizar la sostenibilidad ambiental APAGA Y VÁMONOS Director: Manel Mayol Género: Documental España, 2005 - 87’ . . Viernes, 18 de abril 20:15 h Objetivo: Fomentar una Asociación Mundial en pro del desarrollo TAMBOGRANDE: MANGOS, MUERTE, MINERÍA Director: Ernesto Cabellos, Stephanie Boyds Perú, 2007 - 85’